(Diptyk) 1-54 Marrakech 2025 : WHAT TO COLLECT ?

Diptyk, January 28, 2025

Cette année, 1-54 Marrakech expose près d’une centaine d’artistes. Il y a donc du choix ! Nous avons parcouru l’ensemble des propositions des galeries, voici une sélection stand par stand.

 
 
Chigozie Obi, Woven Moments, 2023, huile et acrylique sur toile, 107 x 137 cm. Courtesy de l'artiste et de C+N Gallery CANEPANERI.
 

Chigozie Obi

Chigozie Obi est connue pour sa série Shades of Blackdans laquelle elle célèbre le corps noir. Les questions de représentation et de stéréotypes sociaux intéressent l’artiste qui a exposé aussi bien à Lagos qu’à Vienne ou Dubaï. Dans le tableau Woven moments, la peintre saisit un instant fugace rendu notamment par une palette de couleurs vives.

C+N GALLERY CANEPANERI
6 000 €
62 000 MAD

 
 
Bouchra El Menjra, Untitled #2, 2023, peinture à la cellulose sur bois, 91 x 35 cm. Courtesy de l'artiste et de Myriem Himmich Gallery.
 

Bouchra El Menjra

Bouchra El Menjra est une peintre et sculptrice marocaine, née à Casablanca en 1987. Artiste autodidacte, elle compose des bas-reliefs à partir de chutes de divers matériaux : des panneaux de fibres à densité moyenne, du bois de chêne auxquels s’ajoute la peinture cellulosique, perpétuant le langage visuel de l’abstraction géométrique de l’École de Casablanca.

MYRIEM HIMMICH GALLERY
2 500 €
26 000 MAD

 
 
Roland Dorcély, Sans titre (Leaving the Bath), circa 1958, huile sur toile, 65 x 54 cm. Courtesy de la galerie Loeve&Co.
 

Roland Dorcély

Roland Dorcély (1930-2017), figure clé de l’art moderne haïtien, se fait connaître dès ses 20 ans pour ses fresques et poèmes. À Paris, il côtoie des artistes comme Léger et Picasso. Ses peintures aux couleurs vives, notamment des paysages et des nus, rencontrent un large succès et intégrent des collections majeures comme le MoMA en 1958. Après diverses difficultés, il rentre en Haïti en 1962. Son œuvre est aujourd’hui redécouverte.

LOEVE&CO
20 000 – 30 000 €
207 000 – 310 000 MAD

 
 
Méné, Méditation, 2024, acrylique sur toile, 110 x110 cm. Courtesy de l'artiste et de The Bridge Gallery.
 

Méné

Artiste plasticien ivoirien, Méné a exposé partout à travers le monde ces 20 dernières années. Son travail, entre art naïf, peinture rupestre et quête mystique, questionne le rapport de l’homme à la nature et à l’univers. Ses oeuvres aux couleurs vibrantes, qui comptent parmi de nombreuses collections privées, témoignent du mouvement perpétuel de la vie.

THE BRIDGE GALLERY
5 000 €
52 000 MAD

 
 
Adjei Tawiah, Palet Seat, 2024, huile et éponge sur toile, 180 x 150 cm. Courtesy de l'artiste et de So Art Gallery.
 

Adjei Tawiah

Diplômé du Ghanatta College of Art and Design d’Accra, Adjei Tawiah voit l’art comme un catalyseur de changement social. Son œuvre, axée sur l’amitié et la famille, emploie une méthode innovante à l’aide d’une éponge en nylon. À travers des toiles dynamiques, il transforme cet objet quotidien en symbole de purification et de résilience.

SO ART GALLERY
24 000 €
250 000 MAD

 
 
Hako Hankson, Clothing of notables, 2024, acrylique et encre de Chine sur toile, 120 x 100 cm. Courtesy de l’artiste et de Primo Marella Gallery.
 

Hako Hankson

Se souvenir du passé pour éviter d’en répéter les erreurs, tel est le credo de Hako Hankson. L’artiste camerounais travaille à redéfinir la notion d’africanité en convoquant les mythes et les rites ancestraux, entre profane et sacré. Pas de grands aplats de couleurs ici mais une palette diluée qui révèle un monde invisible et poétique.

PRIMO MARELLA GALLERY
6 500 – 8 000 €
67 000 – 83 000 MAD

 
 
Amina Yahia, Metamorphosis, 2023, acrylique sur tissu, 142 x 199 cm. Courtesy de Hunna Art.
 

Amina Yahia

Née en 2000 au Caire, Amina Yahia place le corps féminin et son expérience dans une société violente et contrôlante au cœur de ses œuvres. Que ce soit sur papier, toile ou tissu, ses portraits, souvent grandeur nature, sont une satire assumée de l’Egypte post-coloniale. Son travail a été montré au Caire, à Abu Dhabi et à Dubaï.

HUNNA ART
6 000 €
62 000 MAD

 
 
Kelvin Haizel, When an eagle hunts, 2024, acrylique et argile sur lin, 122 x 145 cm. Courtesy de l’artiste et de Gallery 1957.
 

Kelvin Haizel 

Originaire du Ghana, Kelvin Haizel expérimente une grande diversité de médiums : de la photographie à la performance, en passant par la peinture. Le statut de l’image occupe ses réflexions qu’il prolonge dans un travail de recherche universitaire. Ses œuvres actuelles sur lin mêlent acrylique et argile, dans une abstraction attentive à la texture des matériaux.

GALERIE 1957
10 500 €
110 000 MAD

 
 
Isabelle D, Les Maux, 2024, technique mixte sur papier, 33 x 24 cm. Courtesy de l’artiste et de Gallery Nosco.
 

Isabelle D.

Recourant à des techniques comme la broderie, le tissage, le crochet ou le tricot, les œuvres textiles d’Isabelle D. donnent vie à des paysages abstraits foisonnants. Née en France en 1966, l’artiste a vécu en Algérie et situe son travail dans une double perspective féministe et décoloniale. Ses œuvres ont rejoint de prestigieuses collections telle que la Bill Gates Collection.

GALLERY NOSCO
3 200 – 6 000 €
33 000 – 62 000 MAD

 
 
Kingsley Ayogu, The Man Died, huile et filets sur toile. Courtesy de l'artiste et de The African Art Hub (TAAH).
 

Kingsley Ayogu

Inspiré par Notes on Grief de Chimamanda Ngozi Adichie, Kingsley Ayogu aborde le deuil à travers l’abstraction,
s’éloignant de son style hyperréaliste. Il utilise des filets et des éponges de bain africaines, enchevêtrés dans des compositions denses, symbolisant les émotions complexes liées à la perte. Des silhouettes apparaissent à peine, comme la trace éphémère d’un souvenir fugace.

THE AFRICAN ART HUB (TAAH)
11 000 €
115 000 MAD

 
 
Mouhcine Rahaoui, Descendre, 2024, technique mixte avec résine, charbon, cire, colle et bougies sur toile, 100 x 100 cm. Courtesy de l’artiste et de la galerie Afikaris.
 

Mouhcine Rahaoui 

Originaire de la ville minière de Jerada, au Maroc, Mouhcine Rahaoui revisite l’histoire des ouvriers qui travaillent clandestinement dans les gisements de charbon. De la mine, il puise aussi son langage plastique, convoquant sur la toile le charbon et les bougies qui éclairent les mineurs dans les conduits obscurs. Ses œuvres abstraites nous confrontent à la précarité de ces vies.

GALERIE AFIKARIS
7 500 €
77 000 MAD

 
 
Rachid Bouhamidi, Swirl Palm, 2024, huile sur toile, 122 cm x 91 cm. Courtesy de l’artiste et de la galerie SINIYA28.
 

Rachid Bouhamidi

Né en Californie d’une mère française et d’un père marocain, Rachid Bouhamidi crée des toiles vibrantes où couleurs vives et végétation exotique reflètent ses influences multiples. Diplômé de l’Art Institute of Chicago et de l’Université de Boston, il expose régulièrement en Europe et aux États- Unis, et ses œuvres figurent dans des collections privées internationales.

GALERIE SINIYA28
4 500 €
50 000 MAD

 
 
Willow Evann,Tiraillés, 2021, bois et polaroid,104x104cm. Courtesy de l’artiste et de la galerie Medina.
 

Willow Evann

Willow Evann est à la fois plasticien, danseur et photographe. Né en région parisienne et originaire de Côte d’Ivoire, il ancre sa pratique artistique dans l’exploration de ses origines et de son identité, marquées par l’histoire coloniale africaine et française. En 2019, il rejoint l’école Kourtrajmé et expose en 2020 avec JR au Centquatreà Paris.

GALERIE MEDINA
8 000 €
83 000 MAD

 
 
Aly Ben Salem, Untitled, circa 1940, gouache sur papier, 55 x 75 cm. Courtesy de l’artiste et de Le Violon Bleu Gallery.
 

Aly Ben Salem

Pionnier de l’École de Tunis, Aly Ben Salem (1910-2001) est connu pour ses miniatures et le symbolisme épuré de sa peinture, parfois réalisée sur verre. Les gouaches sur papier qu’il peint dans les années 1940 montrent la vivacité de sa palette dont les aplats de couleurs sont inspirés par le fauvisme qu’il découvrait alors à Paris. Son travail a été montré lors de la dernière Biennale de Venise.

LE VIOLON BLEU GALLERY
20 000 €
207 000 MAD

 
 
Taher Jaoui, Silent Mirror, 2025, huile sur toile, 106 x 152 cm. Courtesy de l'artiste et de la galerie Farah Fakhri.
 

Taher Jaoui

L’œuvre de Taher Jaoui, née de son parcours entre la Tunisie, Paris, Los Angeles, Berlin et Madrid, mêle abstraction et figuration. Fusionnant les influences (mouvement Cobra, art africain, graffiti, glitch), il crée de manière intuitive et spontanée, superposant couleurs, formes et formules mathématiques héritées de son passé d’ingénieur en finance.

GALERIE FARAH FAKHRI
11 000 – 14 000 €
114 000 – 145 000 MAD

 
 
Kendell Geers, Les Fleurs du Mal 5823, 2020, acrylique sur toile, 160 x 120 cm. Courtesy de l’artiste et de La Galerie 38.
 

Kendell Geers

Kendell Geers, né en Afrique du Sud dans une famille néerlandaise d’extrême-droite, aborde l’identité, la résistance et l’injustice sociale. Cet ancien militant anti-Apartheid, aujourd’hui installé à Bruxelles, se définit comme « terroriste esthétique ». Depuis 2000, son art, initialement centré sur la violence (armes, barbelés), s’oriente davantage vers des thèmes globaux comme l’environnement.

LA GALERIE 38
37 000 €
380 000 MAD

 
 
Armand Boua, Echange, 2023, acrylique carton sur toile, 156 x 120cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie 208.
 

Armand Boua

Peintre ivoirien formé aux Beaux Arts et au Centre Technique d’Arts Appliqués à Abidjan, Armand Boua dépasse sa formation classique en travaillant sur du carton et en déconstruisant littéralement ses œuvres pour créer des espaces négatifs et se distancier du figuratif. Ses toiles comptent parmi de nombreuses collections privées dont la Saatchi.

GALERIE 208
18 000 €
186 500 MAD

 
 
Turiya Magadlela, Untitled II, from the series How the gardens grows, 2021-2023, bas sur toile, fusain, poudre de graphite, pigment et acrylique liquide. Courtesy de l’artiste et de Ross- Sutton Gallery.
 

Turiya Magadlela

Artiste sud-africaine, Turiya Magadlela évoque dans son travail les discriminations sexuelles ou raciales que les femmes continuent de subir. Souvent au cœur de ses œuvres, le collant lui sert à créer des toiles abstraites, parfois figuratives, où les couleurs semblent s’émanciper du support. Elle a exposé au MACAAL à Marrakech ou à la Pulitzer Arts Foundation aux États-Unis.

ROSS-SUTTON GALLERY
5 700 €
59 000 MAD

 
 
M’barek Bouhchichi, Dans l’attente #1, 2024, technique mixte sur caoutchouc, 150 x 110 cm. Courtesy de la galerie L’Atelier 21, Casablanca, Maroc.
 

M’barek Bouhchichi

Artiste multidisciplinaire originaire d’Akka, aux portes du désert marocain, M’barek Bouhchichi explore des questions sociétales comme le racisme et l’invisibilisation du corps noir. Ses œuvres, marquées par cette réflexion, figurent dans des collections prestigieuses au Maroc, en Europe, aux États- Unis et au Mexique, dont le Centre Pompidou à Paris et le MACAAL à Marrakech.

L’ATELIER 21
9 000 – 15 000 €
93 000 – 155 500 MAD

 
 
Abderrahmane Rahoule, La Marche,1982, technique mixte sur toile. Courtesy de l'artiste et de la galerie African Arty. 
 

Abderrahmane Rahoule 

Abderrahmane Rahoule est un contemporain du Groupe de Casablanca. Dans l’huile sur toile La Marche, il crée une tension entre abstraction et figuration par la simplification des formes et l’utilisation d’aplats de couleurs. La géométrisation des figures humaines souligne la recherche de volume, une influence de la sculpture dans sa pratique.

AFRICAN ARTY
8 000 €
83 000 MAD

 
 
Yadichinma Ukoha Kalu, Opportunity Cost, 2024, linogravure sur papier, 46.5 x 58 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Atiss Dakar.
 

Yadichinma Ukoha Kalu

Influencée par l’esthétique surréaliste, l’artiste nigériane Yadichinma Ukoha Kalu explore les formes et les environnements multidimensionnels. Elle est aussi à l’aise dans le dessin, la peinture, la sculpture que les arts
numériques. Dans Opportunity Cost, l’artiste a recours à la technique de la linogravure qu’elle accompagne, dans d’autres travaux, de broderies sur coton.

GALERIE ATISS DAKAR
1250 €
13 000 MAD

 
 
 

Rahma Lhoussig

Dans les portraits de Rahma Lhoussig, un bestiaire se mêle à des motifs issus de l’enfance. Ces images inachevées, agrémentées de touches de couleur au fusain ou pastel, plongent dans un univers d’une inquiétante étrangeté. La solitude, l’angoisse existentielle et les rêves inaboutis sont au cœur de sa réflexion, invitant à la rêverie.

CDA GALLERY
1 700 €
17 500 MAD

 
 
Nassim Azarzar, Untitled, 2024, huile et acrylique sur toile, 92 x 65 cm. Courtesy de Loft Art Gallery.
 

Nassim Azarzar

Lauréat de l’École supérieure d’art et de design d’Orléans, Nassim Azarzar étudie l’ornementation des camions de transport au Maroc. Cette recherche lui permet aussi d’explorer la notion de mobilité qui lui est chère. Son style abstrait rappelant le modernisme marocain, cherche, comme ses aînés avant lui, à donner ses lettres de noblesse artistique à l’imagerie vernaculaire.

LOFT ART GALLERY
4 800 €
50 000 MAD

 
 
Amine El Gotaibi, Un Accord avec la Laine 8 - Action IV, 2023, encre appliquée avec de la laine sur papier, 150 x 150 cm. Courtesy de l'artiste et de MCC Gallery.
 

Amine El Gotaibi

Depuis 2018, Amine El Gotaibi a intégré le matériau de la laine dans son processus créatif. Interrogeant les pouvoirs hégémoniques, il varie les médiums entre installation, photographie et peinture. Exposé au Musée d’Art Moderne de Rabat et à l’Institut du Monde Arabe, il a aussi participé à des événements internationaux, dont la Biennale Young Congo.

MCC GALLERY
15 000 €
155 500 MAD

 
 
Hakim Benchekroun, Heritage Hyperphotography, 2025, impression sur verre et archive originale, 106 x 63 cm, 1/1. Courtesy de l'artiste et de la galerie Abla Ababou.
 

Hakim Benchekroun

Photographe autodidacte, Hakim Benchekroun s’intéresse aux architectures de la période coloniale, laissées à l’abandon. Ses images captent avec finesse la beauté mélancolique des ruines. Dans la série Hyper Heritage Photography, l’artiste superpose à ses photographies sur verre des archives de cités militaires ou industrielles.

ABLA ABABOU GALERIE
4 265 €
45 000 MAD

 
 
Aliou Diack, Untitled, technique mixte sur toile, 190 cm x 140 cm. Courtesy de l'artiste et de Space Un.
 

Aliou Diack

Aliou Diack restitue dans son travail l’univers énigmatique des forêts de son enfance passée dans la région de Sidibougou au Sénégal. Fabriquant ses propres pigments à partir de plantes, il donne forme à des créatures mystérieuses qui rappellent l’art pariétal. Il a notamment exposé à la Biennale de Dakar.

SPACE UN
16 000 €
165 500 MAD